L’Heydar Aliyev Center di Baku è un edificio che esprime, nella sua architettura, tutta la sensibilità e la diversità della cultura azera.

È stato progettato da Zaha Hadid ed ha al suo interno un’area calpestabile di ben 101.801 mq, il colore dominante è il bianco ed il punto più alto della costruzione raggiunge circa 75 m. Per la sua costruzione sono stati utilizzati ben 90 km di rete metallica solamente per il tetto, che è formato da 12.027 pannelli di varie forme: triangoli, trapezi, rettangoli, uniti per ricoprire una superficie di 40.000 mq.

È un luogo destinato ad ospitare vari programmi culturali, il suo design si distanzia molto da quello rigido e monumentale dell’architettura sovietica presente in questa città. Un design fluido, fatto di ondulazioni e pieghe che stabilisce una relazione di continuità tra la piazza e l’interno dell’edificio. Il risultato è un paesaggio architettonico che accoglie, abbraccia e indirizza i visitatori durante la loro visita e supera la convenzionale differenza tra architettura e paesaggio, tra interno ed esterno. Chi ha già fatto un viaggio in Azerbaigian sa che la fluidità dell’architettura non è una novità per la cultura di questi luoghi. La continuità è una costante: dalla scrittura calligrafica agli schemi dell’architettura islamica, dai tappeti ai muri, ai soffitti, alle cupole. Qui esiste una relazione senza interruzioni e distinzioni tra elementi di architettura ed il posto in cui sorgono, è evidente anche l’interpretazione contemporanea dell’iconografia del passato.

Progettata su misura, la Keret House è la casa più stretta del mondo. Architettura essenziale, costruita su una struttura metallica portante, firmata da Jakub Szczesny.

È una costruzione di soli 14,5 mq, misura appena 92 cm nella parte più stretta e 152 in quella più larga. Un vero must per chi fa un viaggio in Polonia, visitabile nella zona del ghetto di Varsavia. L’abitazione è letteralmente incastrata tra due edifici di epoche diverse, in sezione si sviluppa a triangolo rettangolo con una grandezza di 11 m per lato. Spazio funzionale, basato su un’architettura essenziale e dal design attuale, un luogo adatto per vivere e creare. La costruzione è proiettata in verticale su due piani, quello inferiore di 10 mq per la zona giorno, con bagno, cucina e spazio relax; quello superiore di soli 4 mq è occupato da una camera da letto con studiolo. La scala d’ingresso è a scomparsa controllabile a telecomando. Tra i materiali utilizzati per realizzare questa insolita architettura urbana, il policarbonato trasparente spesso 2 cm utilizzato per il soffitto, materiale plastico color latte per la facciata, vetro per le porte scorrevoli, lamiera metallica per la scaletta d’accesso. Predominanza dei colori chiari, che rendono l’atmosfera interna meno ristretta di quanto si pensi.

Alla base del progetto c’è un’idea culturale forte, l’architettura di questo minuscolo edificio sembra ricucire due pezzi della città come se fossero le due parti di una ferita. Una casa dal design moderno che colma un vuoto tra due edifici, tra due epoche, tra due aspetti del passato di questa città e sorprende i viaggiatori che arrivano in Polonia per visitarla.

Progetto degli architetti NEXT il ponte Melkweg è il collegamento tra il centro storico e il nuovo quartiere cittadino, nato dal masterplan ‘De Kanaalsprong’ a Purmerend nei Paesi Bassi.

La parte più suggestiva del ponte è proprio la sua architettura: un arco massiccio in acciaio di ben 85 tonnellate, che raggiunge i 48 m di ampiezza e i 12 m d’altezza dal livello dell’acqua, e che si staglia sopra ad una linea continua dedicata ai ciclo-motori lunga 100 m, la quale è congiunta a sua volta alla strada principale Melkweg che porta al centro storico.

L’alta vetta, raggiungibile dopo 130 gradini, è ormai un’attrazione, perché offre ai pedoni una vista incredibile sulla città. Il design permette di mantenere l’apertura spaziale del canale e dei suoi dintorni, perché entrambe le sezioni cioè ponte e flusso si combinano l’uno nell’altro formando un tutto. Un’unità rafforzata dalla continuità di materiali e colori e in particolar modo dai LED che ne delineano i bordi garantendo un effetto spettacolare soprattutto dopo il tramonto.

Quello che colpisce immediatamente di questo istituto universitario situato nel deserto del Marocco è sicuramente il colore che richiama quello della sabbia, delle architetture locali e ben si fonde con il paesaggio.

L’edificio, progettato da tre architetti locali Saad El Kabbaj, Driss Kettani e Mohamed Amine Siana, utilizza la ripetizione di semplici moduli geometrici e di pieni per vuoti. Le forme geometriche giocano con le ombre proiettate dalla luce del deserto. Ma non è solo un esercizio estetico; tutto risponde a dei criteri funzionali e di utilizzo. L’impiego di gronde aggettanti, di persiane e spazi esterni coperti sono progettati per proteggersi dal sole del deserto.

Il campus comprende una serie di edifici in cemento, che ospitano finestre che si proiettano all’esterno. Molte delle aule sono collocate nel lato ovest mentre i laboratori occupano una fila di blocchi sul lato est. Oltre alle aule e ai laboratori è stato costruito un anfiteatro, locali per l’amministrazione, una biblioteca, uffici per i docenti ed abitazioni per lo staff. I vari edifici del complesso sono organizzati attorno ad un’asse di distribuzione nord/sud in parte coperta, accostati a “L” per originare giardini interni. Per i progettisti l’obiettivo era costruire un’architettura contemporanea ma che traesse origine dal contesto.

Foto di Fernando Guerra.