Un team guidato dallo studio norvegese Snøhetta realizzerà il progetto di riqualificazione urbana di Times Square. L’obiettivo di questa operazione è quello di migliorare l’utilizzo pubblico della piazza: l’accesso pedonale e le infrastrutture legate ai vari eventi che si tengono nella piazza durante tutto l’anno. Il concorso per Times Square era stato avviato durante il programma Design and Construction Excellence lanciato dal sindaco Bloomberg. La transizione della zona di Broadway compresa tra Herald Square e Columbus Circle in una zona “pedestrian friendly” comincia già nel maggio 2009 con un progetto pilota, nell’ambito del quale lo studio londinese di architettura Billings Jackson, che ora collaborerà con lo studio Snøetta, aveva lavorato sul trattamento delle superfici, lo zoning e l’arredo urbano. Successivamente il sindaco Blomberg conferma che l’interdizione al traffico urbano della zona sarà permanente. I lavori di costruzione cominceranno nel 2012.  Nel mentre potremo ammirare il trattamento temporaneo della superficie ad opera dell’artista Molly Dilworth con un’opera intitolata Cool water, Hot Islands
La scelta dello studio norvegese non è una sorpresa poiché è uno dei 28 studi di architettura che collabora al  programma Design and Construction excellence. La preferenza dello studio norvegese per la public art, l’architettura del paesaggio e la sostenibilità,  ha sicuramente giocato a loro favore,
per quanto essi poi siano diventati noti ad un pubblico più vasto con progetti quali la Biblioteca di Alessandria o la Oslo Opera House. Per quanto riguarda Times Square il processo di progettazione è agli albori.  Non sono ancora stati stabiliti  tempistica e budget  ma sappiamo che sarà un progetto mirato al miglioramento dell’utilizzo pubblico in particolare pedonale della piazza, e del trasporto, come ha dichiarato il direttore dello studio Snøhetta a New York Craig Dykers.
Lo studio è stato fondato in Norvegia nel 1989 quando un gruppo di giovani architetti vince il concorso per la biblioteca di Alessandria. Ora hanno una sede a Oslo e  a New York dal 2004, quando gli viene commissionato il National September 11 Memorial and Museum al World Trade Center. Sono stati insigniti di numerosi premi: nel 2002 e nel 2008 vincono il Word Architecture Award rispettivamente per la Biblioteca Alessandrina e il Norwegian National Opera and Ballet, oltre ad aver ricevuto il premio Mies van der Rohe nel 2009, il European Prize for Urban Public Space, e l’International Architecture Award and The Global Award for Sustainable Architecture in 2010.

Il nostrano museo Maxxi, firmato da Zaha Hadid, è uno dei sei progetti candidati per il Riba Stirling Prize 2010, assegnato ogni anno al miglior edificio europeo costruito o progettato in terra britannica, tra quelli vincitori del Riba Awards. Gli altri concorrenti sono l’intervento di David Chipperfield al Neues Museum di Berlino, l’Ashmolean Museum a Oxford di Rick Mather Architects, Bateman’s Row di Theis e Khan, e due edifici scolastici:il  Christ College School a Guilford di DSDHA, e Clapham Manor Primar School a Londra di dRMM. Il vincitore sarà svelato il 2 ottobre durante una cerimonia a Londra.  È la prima volta che ci sono tre musei importanti tra i finalisti, tre modi diversi di costruire e intervenire sull’oggetto museo, che sono in un certo senso frutto del boom economico (basti pensare a quante città si sono rifatte il look con un oggetto, molto spesso un museo di un archistar dando origine al turismo architettonico di massa) dello scorso decennio e in questo senso segnano la fine di un era. Il Maxxi è un progetto fatto di traiettorie fluide, di percorsi  che si incrociano, un  paesaggio, un oggetto scultoreo un pezzo maturo dell’architettura di Zaha Hadid frutto di anni di sperimentazione. L’intervento di David Chipperfield Architects è di segno opposto essendo intervenuto con grande discrezione reintegrando i volumi originali, riparando e restaurando le parti danneggiati e creando nuovi spazi in continuità con la struttura esistente. Non era un compito facile invece quello assegnato a  Rick Mather architects: un progetto di ampliamento del primo museo pubblico di Inghilterra l’Ashmolean Museum a Oxford,  conservando la vecchia sede,  e il risultato è stato 9000 metri quadri in più tramite l’inserimento di un’elegante scala leggermente curvata che sale per sei piani  e un atrio che unisce i musei. É il  primo anno che ci sono due progetti scolastici finalisti per questo premio. Clapham Manor Primary School a Londra di dRMM, un’addizione ad un edificio ottocentesco. Il nuovo edificio si contraddistingue per il trattamento della facciata in cui sono stati utilizzati pannelli colorati e aperture di misure diverse che permettono la penetrazione della luce naturale e ritagliano viste a diversa altezza per grandi e bambini. La Christ’s College School a Guildford di DSDHA è invece una scuola superiore: un edificio a tre piani contraddistinto all’interno da ampi spazi di circolazione e corti interne . Le 5 facoltà diverse sono distinte dai diversi colori delle corte che spiccano sul cemento scuro. All’esterno la facciata è in mattoni scuri con aperture che permettono la ventilazione naturale e il disegno delle ampie finestre che inquadrano la vista sulla vicina città di Guildford. L’unico edificio privato e commerciale in concorso Bateman’s Row, progettato da un giovane studio Theis and Khan. Le richieste erano per una casa, un ufficio, studio, galleria e 4 appartamenti Le altezze dei piani sono infatti diverse tra loro a seconda della destinazione d’uso e l’edificio si alleggerisce dal basso verso l’alto con mattoni scuri nella

In India, nei pressi della città di Ahmedabad, a cura di Associates Matharoo, nasce la singolare casa con le palle. Nel caso specifico si tratta di veri e propri “attributi” utili al sollevamento e abbassamento di saracinesche per la chiusura e apertura delle grandi finerstre laterali della casa. Realizzata su richiesta specifica di un allevatore di pesci tropicali viente definita dai progettisti una produzione molto economica, anche se a prima vista non lo sembre, in quanto sfrutta le potenzialità strutturali ed espressive del calcestruzzo. Vincitrice del premio AR CASA 2010, la creazione di Matharo, parzialmente interrata nel sito, ospita quattro serbatoi di acqua cosparsa di gigli rosa per i pesci, dove non ci sono finestre ma un sistema di persiane in acciaio zincato, recuperate dall’utlizzo per l’agricoltura,  gestite da un complesso sistema di fili, carrucole e contrappesi realizzati con sfere di cemento grandi come palle di Natale. Altra caratteristica è l’impianto di bio-gas (alimentato da sterco di vacca) per la conservazione di per 50.000 litri di acqua piovana ed anche il terrazzo raggiungibile da una dolce pedana sul tetto dell’edificio.

Cape Town: qualcosa di personale.

Non riesco ad essere distaccata quando parlo di Città del Capo. Non riesco a vederla come una destinazione di vacanze o svago. Per me è un luogo vibrante ed energico, pieno di persone estrose ed intraprendenti e paesaggi straordinari. Città del Capo è il luogo dove sono nata e dove ho passato gran parte dei miei primi 20 anni di vita. Vi invito a scoprire insieme a me la creatività sfrenata nei quartieri emergenti, andiamo insieme a toccare con mano gli  atelier e le boutique di designer indipendenti intorno alla zona di False Bay, i sorprendenti progetti solidali a favore dei designer emarginati nei quartieri borghesi. Assaporiamo l’energia e la vitalità di un luogo unico. Questo non è un viaggio da acquistare su catalogo e non si trova nelle agenzie di viaggio. Questa è la mia Città del Capo. Dietro le quinte, con me e i miei amici più cari come Ilaria Semprini, come me, italo – sudafricana e guida di eccellenze della zona.

Mikaela Bandini

Per opera dello studio di architettura tedesco Glashütte Lamberts, SHMOG il Museo del Vetro, è l’ultimo nato dell’ambizioso progetto, “100 musei in un decennio” a Shanghai.

Coordination Asia è il responsabile concettuale del progetto, della direzione artistica, del design d’interni ed il consulente capo per la curatela espositiva, il marketing, il funzionamento logistico, nonché coordinatore del team internazionale di architetti, artisti, designer, registi e specialisti multimediali coinvolti.

Un cristallo nero sorto da un ex-stabilimento di imbottigliamento della Shanghai Glass Company Ltd, tutt’oggi proprietaria, dove il nero e il vetro sono gli elementi predominanti come sinonimo di eleganza e mistero. Un museo interattivo attraverso la storia e la cultura del vetro tra esposizioni sul tema, servizi didattici e laboratori fai da te, in grado di attrarre e mantenere l’attenzione del visitatore per ore. La facciata, a forma di U, è in vetro nero smaltato con incise parole e caratteri in dieci lingue diverse; posteriormente è stata progettata una retroilluminazione a LED che permette alla luce di attraversare ogni parola sul suo sfondo nero in modo da ottenere un effetto notturno mozzafiato. Anche gli interni, che scoprono la struttura preesistente, essendo in nero laccato riflettono le luci dei LED e con gli schermi posizionati in tutti gli ambienti si creando dei veri e propri percorsi multi-direzionali in un gioco di luci scintillanti.

Sono cominciati alla fine dello scorso anno i lavori di costruzione per il nuovo mercato coperto di Rotterdam firmato da MVRDV  la cui conclusione è prevista per il 2014. L’edificio sorgerà nel “centro storico” di Rotterdam vicino alla St. Laurenskerch uno dei pochi edifici sopravvissuti al bombardamento del centro città,  nei pressi di Binnerotte, la piazza dove si è sempre tenuto il mercato. Sulla piazza si affacciano oltre alla chiesa una serie di edifici dall’avveniristica biblioteca pubblica un progetto della fine degli anni 70, alla non meno avveniristica stazione della metro  Blaak la cui presenza sotterranea è sottolineata da una pensilina che sembra un disco volante, per non parlare delle case cubiche di Piet Blom che affacciano anche esse su Binnenrotte. L’edificio progettato da MVRDV è una nuova tipologia che vuole combinare il mercato pubblico, e il condominio. Infatti l’edificio si presenta come un grande arco di 228 appartamenti. All’interno dell’arco c’è il mercato coperto che conta circa 100 bancarelle,  oltre a negozi e ristoranti presenti anche al primo piano. Al livello sotterraneo ci sarà un supermercato ed inoltre il parcheggio di circa 1200 posti auto. Gli appartamenti avranno tutti un balcone sul lato esterno e una finestra dal lato interno che affaccia quindi sul mercato . Le aperture sul fronte e sul retro saranno protette da una facciata in vetro sospesa.  L’interno dell’ arco  sarà coperto di pannelli led  e funzionerà come  sorta di schermo gigante su cui appariranno i prodotti del mercato e all’occorrenza altro. Il progetto avrà un estensione di circa 100 mila metri quadri, ed è parte dell’attuale processo di rigenerazione del centro di Rotterdam.  Promotore del progetto è Provast che realizza l’edificio, Unibail Rodamco ha investito in negozi e ristoranti, mentre Housing Corporation Vesteda gestirà gli appartamenti in affitto. Rotterdam come molte altre città olandesi, nonostante la crisi, è un eterno cantiere, in un certo senso giustificato dal fatto che è ancora in atto una sorta di ricostruzione di un centro storico che è stato interamente cancellato dal bombardamento del 1944. Il progetto  si aggiunge ad altri progetti in corso nella stessa area come quello di Oma  per la nuova sede del comune, il progetto di Atelier Khempe Till  per il Theater Podium Grotekerkplein o il complesso residenziale progettato da KCAP .La zona che prosegue in quella  di Stadshaven  sulle rive del fiume Maas  sarà interessata da un grande sviluppo dato che lo scorso anno è stata annunciata la costruzione di 13 mila case entro il 2040 di cui 1200 sull’acqua.